Maquillage de sorcière : la méthode look par look

Un maquillage de sorcière tient à trois marqueurs : un teint décalé, vert ou blafard, un regard charbonneux étiré vers la tempe, et un motif signature comme la toile d’araignée. Comptez vingt minutes pour une version simple, quarante avec verrue et faux relief. Aucun produit spécialisé n’est réellement indispensable.

Le personnage a une particularité que peu de looks d’Halloween partagent : il se décline sur trois registres très différents, du vert cartoon à la silhouette austère de Salem, en passant par la version glamour à strass. Choisir son registre AVANT de sortir les pinceaux évite le résultat bâtard, ni drôle ni inquiétant, qui guette la sorcière improvisée.

Les trois marqueurs qui font lire « sorcière »

Un visage se décode de loin, en une seconde. Trois signaux suffisent à installer le personnage, et leur absence explique la plupart des ratés :

• Un teint décalé, qui rompt avec la carnation naturelle, vert, gris ou blanc.
• Un regard creusé et étiré, sourcils remontés vers la tempe pour l’air malicieux.
• Un attribut visuel identifiable : toile d’araignée, verrue, bouche sombre, étoiles.

Le reste relève du costume, pas du visage. Un chapeau pointu porte déjà la moitié du message, ce qui autorise un maquillage plus sobre que pour un zombie ou un vampire, personnages qui reposent entièrement sur la peau.

Choisir son teint : vert, blafard ou simplement sculpté

Le vert n’a rien d’obligatoire, et surtout rien d’historique. Il sort du film Le Magicien d’Oz, produit par la MGM et sorti en 1939, où Margaret Hamilton incarnait la sorcière de l’Ouest : le studio a choisi cette teinte pour exploiter le Technicolor tout neuf et créer un contraste violent à l’écran. Le roman de L. Frank Baum, paru en 1900, ne décrit nulle part le personnage comme vert. Le fard employé, à base de cuivre, était toxique, et sa pose demandait environ deux heures.

Trois registres de teint, donc, à choisir selon la soirée :

• Le vert franc, lisible, drôle, parfait pour les enfants et les fêtes familiales.
• Le teint blafard, gris rosé, qui vieillit le visage et vire à l’inquiétant.
• Le teint naturel sculpté, réservé à la sorcière glamour, où tout se joue sur les yeux.

Poser un vert qui ne tourne pas au sapin

Un vert appliqué pur sur peau nue donne une couleur plate, presque fluo, qui trahit le fard bon marché. Mélangez d’abord votre vert avec une pointe de blanc et une trace de brun sur le dos de la main : la chair de sorcière tire vers le vert-de-gris, jamais vers le vert prairie.

Appliquez à l’éponge, par tapotements, sur le visage, les oreilles et le cou. Le cou oublié reste l’erreur la plus visible en photo, avec cette ligne de démarcation au col qui gâche tout. Creusez ensuite les joues au gris-violet, en aspirant légèrement pour repérer le creux, et estompez vers la tempe. Fixez à la poudre libre transparente. La trousse minimale et les gestes de base sont détaillés dans le guide du maquillage d’Halloween facile, utile si vous partez de zéro.

Le regard, moteur du personnage

Sur une sorcière, les yeux portent l’intention. Un teint vert avec un regard neutre donne un légume ; le même teint avec un œil charbonneux étiré donne un personnage.

Travaillez dans cet ordre :

1. Posez une base sombre, violet, bordeaux ou noir, sur toute la paupière mobile.
2. Étirez la couleur vers le haut, en diagonale, en direction de la tempe et non de l’oreille.
3. Estompez la limite au pinceau propre, pour éviter la barre nette.
4. Tracez un trait épais au ras des cils, prolongé en pointe relevée.
5. Redessinez les sourcils plus hauts et plus anguleux, en remontant la queue.

Ce dernier geste change tout et personne ne le fait. Des sourcils relevés en accent circonflexe donnent instantanément l’air narquois qui définit la sorcière, là où un sourcil horizontal reste neutre quelle que soit la qualité du fard.

Une précaution sur les produits : le règlement cosmétique européen (CE) n° 1223/2009, applicable aux produits cosmétiques depuis le 11 juillet 2013, fixe en annexe IV la liste des colorants autorisés, avec des restrictions propres à certaines zones, dont le contour des yeux. Un pigment vendu pour le corps n’est pas toujours autorisé près de l’œil. Lisez l’étiquette avant de charger la paupière.

La toile d’araignée, le motif signature

C’est le motif le plus demandé, et le plus souvent raté. Il se trace au coin externe de l’œil ou sur la tempe, au crayon noir gras taillé fin.

La méthode tient en cinq gestes :

1. Posez un point de départ à la tempe, ce sera le centre de la toile.
2. Tirez quatre ou cinq rayons bien droits depuis ce point vers l’extérieur, en éventail.
3. Reliez deux rayons voisins par un petit arc creusé VERS le centre, jamais bombé vers l’extérieur.
4. Répétez arc par arc, en descendant, sur trois ou quatre rangs.
5. Épaississez légèrement les rayons à la base pour donner du relief.

L’arc bombé dans le mauvais sens est l’erreur numéro un : la toile d’araignée devient une écaille de poisson. Le creux vers le centre, contre-intuitif, produit seul l’effet tendu du fil.

Où poser l’araignée elle-même

Une petite araignée stylisée finit le motif, mais pas n’importe où. Placez-la au bout d’un fil, en bas de la toile, jamais au centre : une araignée assise en plein milieu de sa toile écrase le dessin. Un corps rond, huit pattes coudées, deux points blancs pour les yeux, et le détail se lit à un mètre.

Sorcière pour petite fille : la version douce

Une enfant ne supporte ni le teint couvrant ni le pinceau près des cils. La bonne nouvelle : la sorcière fonctionne très bien sans aucun de ces deux éléments.

Abandonnez le vert intégral, difficile à retirer et lourd sur une peau fine. Partez sur un violet ou un mauve pailleté en paupière, une bouche colorée, quelques étoiles et une petite toile posée haut sur la pommette, loin de l’œil. Le chapeau et la cape font le reste.

Quelques règles de sécurité qui ne se négocient pas :

• Privilégier un fard à l’eau, plus doux qu’un produit gras et retiré en un passage.
• Tester une noisette de chaque produit au pli du coude, quarante-huit heures avant la fête.
• Bannir feutres, marqueurs et crayons de bureau, jamais formulés pour la peau.
• Maquiller l’enfant assis, à hauteur d’yeux, en annonçant chaque geste à voix haute.
• Garder un coton-tige humide à portée pour rattraper un débordement sans tout reprendre.

Une rougeur ou des démangeaisons imposent le retrait immédiat, au lait démaquillant doux, sans frotter.

Salem, gothique, glamour : décliner le registre

La sorcière historique n’a jamais été verte, ni pointue. Les procès de Salem, qui se sont tenus entre février 1692 et mai 1693 dans le Massachusetts, ont conduit à une vingtaine d’exécutions : les accusées étaient des villageoises en vêtements austères, sans le moindre attribut de conte. Ce registre puritain donne un maquillage saisissant, à contre-courant total du cliché.

Trois déclinaisons, trois ambiances :

• Salem austère : teint blême, cernes creusés, lèvres exsangues, zéro couleur, cheveux tirés.
• Gothique moderne : bouche noire ou bordeaux mat, œil très graphique, peau lisse et pâle.
• Glamour à strass : teint naturel, smoky doré ou violet, strass collés en arc sous le sourcil.

La verrue, elle, reste l’attribut le plus reconnaissable. Un point de gélatine cosmétique ou de colle à cils sur l’aile du nez ou le menton, coloré au fard brun puis poudré, suffit. La technique du faux relief est la même que pour les chairs abîmées décrites dans la méthode du maquillage zombie réaliste, en version miniature et sans sang.

Le visage dialogue enfin avec la tête et la tenue. Une perruque noire ou grise, volontairement crêpée, complète le personnage, et les gestes pour la garder présentable figurent dans le guide pour entretenir une perruque synthétique. Côté silhouette, un chapeau pointu et une cape se cousent en une soirée : la marche à suivre est détaillée dans les bases pour fabriquer un costume maison. Pour caler l’ensemble de la tenue avant de sortir les fards, les pistes rassemblées dans les idées de déguisement d’Halloween pour femme donnent le cadre.

Tenir toute la soirée, et tout retirer sans dégât

Un teint vert qui migre sur le col d’une chemise blanche laisse un souvenir durable. La tenue se prépare avant la pose : une base hydratante non grasse, bien pénétrée, puis la poudre libre en fin de maquillage, tapotée et non balayée.

Les pigments verts et violets sont les plus tenaces, car très concentrés. Le réflexe de frotter au gant aggrave tout : la couleur s’incruste dans le grain de peau et rougit l’épiderme. Procédez dans l’ordre inverse de la pose. Une huile végétale ou un démaquillant huileux dissout le fard gras par mouvements circulaires lents, un nettoyant doux termine le travail, et la verrue collée se ramollit à l’eau tiède avant de se décoller seule, jamais en tirant.

Prochaine étape : un essai complet à blanc, une semaine avant la soirée. Vingt minutes de test révèlent le vert qui vire, le crayon qui bave et le temps de pose réel, et le jour J se passe sans mauvaise surprise devant le miroir.